100 Solos (riffs), de guitarra em 8 minutos

O cara manda muito bem, ele faz 100 solos (riffs) de guitarra em pouco menos de 8 minutos.

Veja abaixo do vídeo a relação de músicas.

Fantástico!!

Relação das músicas tocadas no vídeo:

1 Stairway To Heaven Led Zeppelin
2 Smoke on the Water Deep Purple
3 Sweet Child O' Mine Guns & Roses
4 Wanted Dead Or Alive Bon Jovi
5 Layla Eric Clapton
6 Black Magic Woman Santana
7 No More Mr. Nice Guy Alice Cooper
8 Beat It Michael Jackson
9 Crazy Train Ozzy Osbourne
10 Dr. Feelgood Motely Crue
11 Smells Like Teen Spirit Nirvana
12 Sweet Home Alabama Lynyrd Skynyrd
13 Cowboys From Hell Pantera
14 Enter Sandman Metallica
15 Mister Sandman Chet Atkins
16 One Step Closer Linkin Park
17 Back In Black AC/DC
18 Purple Haze Jimi Hendrix
19 Black Dog Led Zeppelin
20 Crazy On You Heart
21 Immigrant Song Led Zeppelin
22 Bulls On Parade Rage Against the Machine
23 Unchained Van Halen
24 Bad To The Bone George Thorogood
25 Johnny B. Goode Chuck Berry
26 Surfing with the Alien Joe Satriani
27 Money For Nothing Dire Straits
28 Cult Of Personality Living Colour
29 Start Me Up Rolling Stones
30 Sunshine of your Love Cream
31 Runnin' with the Devil Van Halen
32 Hells Bells AC/DC
33 Foxy Lady Jimi Hendrix
34 Frankenstein The Edgar Winter Group
35 Aqualung Jethro Tull
36 In-A-Gadda-Da- Vida Iron Butterfly
37 Carry On Wayward Son Kansas
38 (Don't Fear) The Reaper Blue Oyster Cult
39 Cemetary Gates Pantera
40 Ain't Talkin' 'Bout Love Van Halen
41 Walk This Way Aerosmith
42 Tonight 'm Gonna Rock You (Tonight) Spinal Tap
43 Life in the Fast Lane Eagles
44 Come As You Are Nirvana
45 Zero Smashing Pumpkins
46 Nothin' But A Good Time Poison
47 Round n Round Ratt
48 It's Not Love Dokken
49 Rock and Roll, Hoochie Koo Rick Derringer
50 Norwegian Wood Beatles
51 Under The Bridge Red Hot Chili Peppers
52 Kashmir Led Zeppelin
53 Train Kept A-Rolling The Yardbirds
54 Blackbird Beatles
55 Eye of the Tiger Survivor
56 All Along the Watchtower Jimi Hendrix
57 Brown Eyed Girl Van Morrison
58 Ace Of Spades Motorhead
59 Breaking The Law Judas Priest
60 King of the Hill Theme Brian David Blush/Roger Meade Clyne
61 All Right Now Free
62 Are You Gonna Go My Way Lenny Kravitz
63 When I Come Around Green Day
64 Trilogy Suite Op.5 Yngwie Malmsteen
65 Born To Run Bruce Springsteen
66 Pretty Woman Roy Orbison
67 Day Tripper Beatles
68 Panama Van Halen
69 Born To Be Wild Steppenwolf
70 More Than A Feeling Boston
71 Cat Scratch Fever Ted Nugent
72 Bark At The Moon Ozzy Osbourne
73 Hair Of The Dog Nazareth
74 No More Tears Ozzy Osbourne
75 Just A Girl No Doubt
76 Iron Man Black Sabbath
77 Sweet Emotion Aerosmith
78 Pride And Joy Stevie Ray Vaughn
79 Sharp Dressed Man ZZ Top
80 Machine Head Bush
81 Black Or White Michael Jackson
82 Sultans Of Swing Dire Straits
83 Hey Joe Jimi Hendrix
84 Whole Lotta Love Led Zeppelin
85 10 Years Gone Led Zeppelin
86 Wild Thing The Troggs
87 Owner Of A Lonely Heart Yes
88 Magic Carpet Ride Steppenwolf
89 I Love Rock N ' Roll Joan Jett & the Blackhearts
90 Brown Sugar Rolling Stones
91 La Bamba Los Lobos
92 China Grove Doobie Brothers
93 You Really Got Me Van Halen
94 Wipe Out The Surfaris
95 House Of The Rising Sun The Animals
96 Dust In The Wind Kansas
97 Rhiannon Fleetwood Mac
98 Susie Q Creedence Clearwater Revival
99 Voodoo Child Jimi Hendrix
100 Eruption Van Halen

Tirado do Filhote de Pombo

Cristo Genérico: Milhões matariam por ele.
Jesus Autêntico: Milhões morreriam por Ele.

Cristo Genérico: Os fins justificam os meios.
Jesus Autêntico: Decreta os fins e estabelece os meios.

Cristo Genérico: A auto-estima acima de tudo.
Jesus Autêntico: O Amor acima de tudo.

Cristo Genérico: Os interesses pessoais como prioridade.
Jesus Autêntico: O Reino de Deus e a Sua Justiça.

Cristo Genérico: Multiplicar para concentrar recursos.
Jesus Autêntico: Compartilhar para espalhar recursos.

O Cristo Genérico é encontrado nas prateleiras dos mercados da fé.
O Jesus Autêntico é encontrado em nosso semelhante, principalmente nos marginalizados, nos excluídos, nos famintos.

O Cristo Genérico é um aliado dos poderes constituídos
Jesus Autêntico Se solidariza com os oprimidos

O Cristo Genérico está disponível nas catedrais da fé.
O Jesus Autêntico não se acomoda na suntuosidade dos templos.

O Cristo Genérico oferece milagres à granel
O Jesus Autêntico faz da vida um milagre.

O Cristo Genérico pede seu tudo, sem ter nada a oferecer
O Jesus Autêntico oferece tudo, sem nada lhe pedir

O Cristo Genérico busca ser bajulado.
O Jesus Autêntico é honrado quando colocamos em prática o que Ele ensinou.

O Cristo Genérico se contenta com mãos erguidas aos céus.
O Jesus Autêntico procura por mãos estendidas ao próximo.

Hermes Fernandes

Via UNDERBLESS

Mestres do Photoshop

Link na imagem.

Remix de Thriller ao vivo

O nome do cara é Matt Hill

É um remix da Música Thriller do Michael Jackson bem diferente e nada foi gravado anteriormente, tudo feito ao vivo segundo ele com um equipamento chamado ehx 2880. Ficou muito bom de ouvir.

Tirado do Chongas.

Moisés no Silvio Santos

Moisés, foi um participante do Topa Tudo por Dinheiro que testou a paciência do Senor Abravanel. Pena que ele não tinha tanto tempo disponível porque o negócio ainda ia render um bocado.



Eu ri muito!!!!
hehehe

Coraline e o Mundo Secreto

Há algumas semanas eu tive prazer de assistir Coraline e o mundo Secreto (IMDB). E além de ser um belo filme todo construido com a técnica do Stop Motion, eu me apaixonei pela trilha sonora composta pelo francês Bruno Coulais.
Aqui um exemplo da trilha, um dos temas mais recorrentes no filme.

"As crianças gostam de sentir medo. Não o medo provocado por uma tempestade barulhenta durante a noite ou aquele que surge quando se perdem dos pais, mas sim o que nasce de uma história bem contada que envolve personagens enfrentando perigos tenebrosos e mortais. Não é à toa que muitas das melhores e mais longevas fábulas infantis são também as mais assustadoras: a bruxa prendia João e Maria para assá-los; o Lobo Mau devorava a Vovó; Pinóquio era transformado em burro e seu “pai”, engolido por uma baleia; Alice era condenada à decapitação pela Rainha de Copas. E Coraline, claro, corre o risco de ter seus olhos arrancados e substituídos por botões." (Crítica Pablo Villaça)

25 estilos diferentes de O magico de Oz.

É só clicar na imagem.

O poder das Pentatônicas

O cantor americano Bobby McFerrin, vencedor de oito Grammys e conhecido no mundo do jazz tanto pelo clássico “Don’t Worry, Be Happy” como por sua enorme extensão vocal, foi convidado para participar do debate “Notas & Neurônios: Em Busca de um Refrão em Comum” no Festival Mundial da Ciência.

Em determinado momento, ao falar sobre “expectativa”, resolveu demonstrar o sentimento usando uma pentatônica e a plateia como um instrumento musical.

Fantástico..

Mas se fosse aqui no Brasil, queria ver a platéia cantar afinada assim!!!

Stryper

O Stryper é uma banda norte-americana de White Metal formada em 1983, são considerados um dos pioneiros do gênero. Stryper teve muito sucesso durante os anos 80, antes da banda acabar no começo dos anos 90, mas foi novamente reunida em 2003.
A palavra "Stryper" em inglês, significa listras, motivo pelo qual eles se vestem de listras pretas e amarelas.

De acordo com a banda, o nome "Stryper" é originado do versículo da Bíblia, Isaías 53:5:

Em inglês: "But he was pierced for our offenses, crushed for our sins, Upon him was the chastisement that makes us whole, by his stripes we are healed."

Em português: "Mas ele foi traspassado pelas nossas transgressões e moído pelas nossas iniqüidades; o castigo que nos traz a paz estava sobre ele, e pelas suas chagas fomos sarados." (Na tradução do versículo, a palavra "stripes" não tem a ver com listras, mas com marcas causadas por flagelação.)

Nesse video temos uma das primeiras aparições deles num programa de tv Norte americano em cadeia nacional.



E aqui numa apresentação mais atual eles tocam um de seus clássicos "To Hell With The Devil"


Mais informações.

O melhor Clip do ano.

Sensacional!!!

Vídeo: Surface

Andando pela internet encontrei este curta incrível chamado "Surface", que além do estiloso visual, parte de um principio bem criativo e até então pouco explorado no mundo do cinema, filmando tudo de baixo para cima, mostrando um ponto de vista incomum em nosso cotidiano. A criação e direção de "Surface" são assinadas por Varathit Uthaisri, se quiser saber mais sobre o filme, inclusive como foi produzido, clique aqui. Veja:

SURFACE : A film from underneath from tu on Vimeo.

Tirado do Cinemando.

Hoje é o dia mundial do Rock’n Roll

Hoje, 13 de Julho, comemora-se o Dia Mundial do Rock’n Roll. A data se refere à 13 de julho de 1985 quando Bob Geldof, vocalista da banda Boomtown Rats, organizou o Live Aid , considerado o maior show de rock de todos os tempos, pela combinação de artistas lendários da história da pop music e do rock mundial.

Nomes como Paul McCartney, The Who,Boomtown Rats, Adam Ant, Ultravox, Elvis Costello, Black Sabbath,U2, Eric Clapton, Led Zeppelin, Duran Duran, Bob Dylan, Rolling Stones, Queen, The Cars, The Four Tops, Beach Boys, entre outros, tocaram no Wembley Stadium de Londres (Inglaterra) e no JFK Stadium na Filadélfia (EUA), tendo uma audiência pela TV de cerca de 2 bilhões de telespectadores em todo o planeta, em cerca de 140 países.

As origens do Rock são meio desencontradas. Há quem diga que o gênero surgiu entre o final dos anos 40 e início dos 50, numa combinação de diversos gêneros musicais como o gospel, o folk music e o blues, tendo por base um boogie woogie tocado no piano e o jump blues, mais tarde conhecido como rhythm and blues. Além e claro, da influências de country e jazz.

Por outro lado, algumas gravações country da década de 30 e blues dos anos 20, no período em que norte-americanos experimentaram o jazz e o blues, já se notavam elementos do rock. Mais: ainda em meados do século 19, no velho distrito Five Points, em Manhattan, em meados do século XIX, na primeira fusão pesadamente rítmica de danças africanas com a melodia de gêneros europeus, de países como a Irlanda, já haveriam alguns traços do gênero.

o DJ Alan Freed

Agora, a expressão Rock’n Roll teria surgido da boca do DJ Alan Freed em 1956, ao dizer uma frase como “My Baby Rocks Me With a Steady Roll” ou “All She Want To Do is Rock”, que logo virou Rock ‘n Roll, ao referir-se a esse novo estilo.

As primeiras gravações, chamadas geralmente de “Rockabilly”, foram em meados de 1950 por nomes como Elvis Presley, Carl Perkins e Jerry Lee Lewis, de influência country. Outros como Fats Domino, Chuck Berry e Little Richard, vieram da tradição do rhythm and blues negro, também atraim a platéias brancas. Digno de nota é que, em meio a tudo isso, as tensões raciais nos Estados Unidos estavam próximos de vir à tona, já que os negros norte-americanos protestavam contra a segregação de escolas e instalações públicas. O preconceito era notável, mas o mercado logo reconheceu que o público que admirava o novo gênero não era exclusivamente branco ou negro.

Em julho de 1954, Elvis Presley gravou “That’s All Right (Mama)”. Dois meses antes, em Maio de 1954, Bill Haley And The Comets gravaram “Rock Around the Clock”, com pouca repercussão. Mas estourou nas rádios um ano depois, ao tocar na abertura do filme “Blackboard Jungle”. E seria considerada anos mais tarde como a música que marcou a explosão do gênero.

Logo, o gênero se espalhou, e com a ida de alguns artistas de blues para a Grã-Bretanha, inspirou muitos jovens a terem um caminho musical. Lá, bandas de skiffle, gravaram em pleno florescimento da cultura entre os jovens antes da era do rock. Inúmeros jovens britânicos escutavam R&B e os pioneiros do rock e começaram a formar suas próprias bandas. A Grã-Bretanha se tornou rapidamente um novo centro de rock and roll.

E sim, foi lá que quatro rapazes da cidade portuária de Liverpool começaram o “longo” caminho até o sucesso como a maior banda de rock de todos os tempos. Mas antes disso, houveram outros como os três adolescentes britânicos que criaram Cliff Richard e os Drifters, em 1958 (mais tarde renomeado Cliff Richard e The Shadows). Uma das inovações que essa banda (dona do hit “Move It“) trouxe foi a “guitarra base” e um baixo elétrico.

Também no final dos anos 50 e início dos anos 60, Alexis Korner recriava um autêntico blues americano (do qual ele era fã) em clubes londrinos, e logo surgiriam grupos como The Rolling Stones e The Yardbirds, em Londres, The Animals em, Newcastle, e Them, em Belfast, que ficariam conhecidos nos EUA como parte da chamada “Invasão Britânica”.

O gênero com o tempo ganharia outras vertentes, como o rock progressivo (com àlbuns conceituais e composições de longa duração, como Pink Floyd e Frank Zappa), o punk (com Ramones e The Clash), heavy metal (com altas distorções amplificadas, prolongados solos de guitarra, de bandas como Led Zeppelin, Black Sabbath e Deep Purple) e alternativo (como R.E.M e Beck).

O mais famoso dos jovens rebeldes: James Dean

Culturalmente falando, foi o início de uma nova roupagem para o conceito de ídolo: Elvis, Beatles e tantos outros viraram ídolos de jovens de ambos os sexos. As moças sonhavam com Elvis, e logo, os rapazes cultuavam a figura dos Beatles, e vestir-se como os ídolos, contrariando os costumes da epoca, tornaria-se um dos símbolos da rebeldia adolescente, no bom sentido, claro.

Falar mais das mudanças e inspirações do gênero ainda hoje em nossa cultura seria algo quase impossível, haja vista que com tantas transformações e divisões, ele influencia até hoje muitos nomes da música nacional e internacional.

Tirado do 100Grana.

Nunca mais perca tempo afinando sua guitarra

A Guibson lançou em 2007 a Robot Guitar. A última palavra em tecnologia aplicada ao instrumento.
O que esse lançamento tem de especial?
Ela afina sozinha.Isso mesmo, ela tem um sistema de auto afinação com pequenos motores nas tarraxas, movendo-as até alcançar a tensão desejada.
E ainda possibilita vários tipos de afinação diferentes.
Confiram no video:


Mas esse barulhinho deve ser irritante, né não?!?!

Mais informações aqui.

Artistas de foley

Os profissionais do Foley sempre encontram uma forma criativa de reproduzir todo e qualquer ruído ou barulho.

Às vezes essa forma pode ser assim:



Você não sabe o que é Foley??
Escuta aqui ó!!

Web Site Story - E se a Internet fosse um musical?

Isso é absolutamente genial: uma paródia de West Side Story (Amor Sublime Amor) com o universo da web.

Canções clássicas do musical, como Maria, I am Pretty, America e Tonight Tonight ganham versões hilárias.

Veja o vídeo, e a seguir uma tradução rápida que pessoal do Vida Ordinária fizeram.

Se não conseguir visualizar o player, clique aqui para assitir.

Tradução:

Quando você está na net
Na net você fica
Porque o Google Earth inteiro
está só a um clique de distância

Quando você está na net
Pra que ir lá pra fora
Pra que sair pelo mundo
Quando você pode estar nele todo

Estou fora de forma
Vou comprar um moomoo¹

Olha, a fuga de skate!
De Volta Para o Futuro 2 está passando no Hulu²!

- O que é isso? Maria…

- Eu conheci um garoto!

- Em um bar? Em um show do Jason Mraz?

- Não! Online.

- Online?! Como ele te encontrou?

Estou no Twitter
Estou no Twitter
E estou twitando e cantando uma cançãããããão sobre twittar
Mas ela é 7 caracteres longa demais

Lalalalalalalalala-lala

Estou no Facebook
Estou no Facebook
E meu Facebook atualiza minhas twitadas
Então eu twito, e todo mundo sabe de mim

Lalalalalalalalala-lala

O que Maria vai jantar, então? O que achou de Transporter 3?

Twitter tem meu status, Facebook tem minhas twitadas
E tudo isso junto no meu FriendFeed

- E o que você sabe dessa garota?

- Ela gosta de Jason Mraz;

- Putz, Tony, você tá ferrado.

- Por que?

- Você não entende NADA de música!

- Eu tenho uma arma secreta…

Pandoraaaa… Acabei de encontrar um site chamado Pandora
Eu digito as bandas que conheço
E ele me indica outras, como o OAR

Pandoraaaa… Acabei de encontrar um site chamado Pandora
E de repente parece que eu tô frequentando bares da moda
Pandoraaaa
Digito e tem música tocando
Vejo os anúncios e é como se eu estivesse pagando.

- Tony e Maria vão ter o encontro deles essa noite.

- Ah, espero que eles encontrem amor verdadeiro.

- Amor verdadeiro? Na Internet? Rá!

Eu gosto de estar no eHarmony³
Se cadastre de graça no eHarmony
Se dê muito bem no eHarmony
Você pode ser gay no eHarmony

100% de precisão
90% da nação
Por que vocês parecem umas bichonas?
Qualé, nós estudamos artes cênicas, monas!

Como pode tanta tecnologia
Se prender na filosofia dos anos 50?
Foi mal por pregar sobre o eHarmony
Melhor ficar pelo século XXI!

- Maria…

- Tony! Eu estava preocupada que você não aparecesse…

EVITE*, EVITE… Você recebeu os detalhes?
Eu vi que você ainda não tinha respondiiiiido

Eu odeio EVITEs
Não tem nada nos e-mails
E você tem que clicar até o siiiiite

Eu estava preocupado enquanto esperava
Sua foto estava desatualizada
E nela você parecia um cachorro

Agora eu não posso esperar
Pra ler sobre mim mais tarde no seu blooooog

¹ - Moomoo é um tipo de roupa muito usada por obesos mórbidos nos EUA
² - Hulu é um site tipo o Youtube, mas com melhor qualidade de imagem e parceria com vários estúdios e emissoras de TV, o que permite exibir um conteúdo autorizado
³ - eHarmony.com é o maior site de paquera dos EUA.
* - EVITE é um site para convites virtuais muito popular por lá também.

Tirado do Vida Ordinária

Google anuncia oficialmente parceria com Fiat e traz Street View para as principais capitais brasileiras

Conforme previsto no anúncio publicado na última terça-feira, o Google lançou hoje no Brasil a sua estratégia para o Street View, em parceria com a Fiat. É a primeira vez que a gigante de buscas se alia a uma montadora para efetuar a captura de imagens utilizadas no serviço, conforme já fora corroborado por fontes do IDG Now!.

O registro de imagens começará amanhã em Belo Horizonte (MG), por questões logísticas. Aos poucos, esse trabalho começará a ser feito em São Paulo (SP) e Rio de Janeiro (RJ), incluindo suas regiões metropolitanas. Cerca de um milhão de quilômetros serão percorridos nessas três cidades.
A Fiat forneceu 30 carros Stilo e trabalhou na implantação de oito câmeras fotográficas, posicionadas de forma a capturar imagens em 360º na horizontal e 290º na vertical, na altura do olhar do motorista e do pedestre. Com um computador dentro de cada veículo, todas elas são registradas e tratadas, para serem posteriormente empregadas do Google Maps. O trabalho de captura das imagens poderá ser acompanhado diariamente em um hotsite da parceria.
Assim como nos Estados Unidos, o projeto dá prioridade à privacidade dos usuários. Elementos como rostos e placas de carros são borrados automaticamente pelo sistema. Se ainda assim for identificada uma invasão de privacidade por um usuário, é possível relatar ao Google: todos os pedidos são analisados cuidadosamente por sua equipe.
O prazo para a disponibilidade das imagens no Google Maps, com o trabalho de captura de imagens iniciando amanhã, ainda não está determinado. O acordo com a montadora durará dois anos, durante os quais o projeto definirá a maior cobertura possível para o país. Também está sendo estudada (porém sem nenhuma previsão específica) uma futura expansão para outros países da América Latina.

Matéria extraída do MacMagazine.

[Imagem: Google Discovery.]

Diploma de jornalista agora é mouse pad

Se os jornalistas entraram em greve, ninguém nunca soube por que não foi publicado. Foi um ‘caos’ silencioso. Aliás, se Jesus voltasse, naquele dia, só saberia quem tinha twitter e passaporte para o Céu comprado na Renascer. E, na verdade, com o fim da obrigatoriedade do diploma, todos os formados em jornalismo ganharam a opção de usar o papel marcante do fim da graduação como mouse pad.

Na verdade, há um certo tempo que a gente fala na crise do jornalismo. Nenhuma profissão faz tanta auto-crítica quanto a nossa. É a internet que matou o impresso, é a TV que matou o rádio, é a jornalista que matou a gramática em rede nacional, é o estágio que paga mal e exige curso de preparação de café. É o fim. É o fim? Que nada, enquanto houver poodles de apartamento e passarinhos em gaiola, te garanto: o jornal impresso não acaba, mas mídias se somam e há espaço para quem não é funcionário-fantasma. Jornais e jornalistas morrem enquanto o jornalismo sobrevive, ás custas de experiências fracassadas e profissionais mal-sucedidos.

O que vale agora é que pouco mudou. Quem não é bom, como em qualquer profissão, não pode usar a graduação como muleta. Se funcionasse, talvez, como reserva de mercado, o jornalista sairia por aí, exibindo o diploma como distintivo de xerife. Mas não é. Agora, se a briga era por reconhecimento de mérito, de conhecimento de causa, e se é assim, use teu currículo, tua formação acadêmica, teus textos publicados, sua pesquisa, suas viagens, sua especialização. Já que ninguém inclui teste do sofá em CV, melhor manter isso na gaveta, por enquanto, até que desempenho sexual vire diferencial de mercado.

Jornalismo, como curso, é essencialmente técnico. A atuação, não. Na faculdade, aprende-se a pensar como jornalista, a escrever como jornalista e se posicionar como jornalista, com direito a peito inflado e tudo. No trabalho, é preciso ser sagaz, ter bagagem, ser ético, ter humildade de mudar de opinião em busca da verdade. E se a teoria e a prática se complementam, se o estudo e a atuação profissional caminham juntas, seria óbvio dizer que não é necessariamente preciso fazer uma faculdade para ter acesso à isso?

E se agora, a exigência que nunca existiu se acabou, que seja o fim dos jornalistas heróis. O fim da síndrome do Clark Kent,que constrói a notícia, que domina a opinião alheia e sabe os manejos do interesse público e interesse do público. E que a ele cabe o recurso de se passar por outra pessoa, de omitir informações, de blefar, chantagear, negar. O conhecimento é aberto, a atividade intelectual é democrática e a técnica pode ser aprendida até fora de 4 paredes. E quanto a boa e velha função social, a serviço do país…bom, se não é preciso mais ter diploma para ser jornalista, então temos mais de 180 milhões de jornalistas, não? Aja como um, seja curioso e saiba escolher os bons profissionais, com ou sem aquele pedaço de papel. O compromisso com a verdade é, e sempre foi, de todos.

Felipe Luno, no Pink Ego.

Desenhos animados & música clássica.

Um clássico dirigido pela dupla Hanna-Barbera (com produção de Fred Quimby). Nesta pérola da animação de 1946, Tom vai tocar a belíssima Rapsódia Húngara nº2, de Franz Liszt. O problema é que o piano do gato é a casa do Jerry, que é incomodado pela empolgada apresentação de Tom.

Como sempre, os dois acabam em uma briga para ver quem desiste primeiro... e, no final, um dos pontos altos da animação, Jerry duela com Tom - em uma espécie de disputa no estilo velho-oeste - quem é o mais rápido nos teclados.

Sensacional!

Curiosidades:

1) Ganhou o Oscar de melhor curta de animação em 1946

2) Na época que a MGM fez essa pérola da animação, a Warner também havia feito um desenho do Pernalonga praticamente igual, dirigido pelo I. Freleng - Rhapsody Rabbit. As piadas são quase as mesmas e tem até um ratinho que contracena com o Pernalonga (além de usarem a mesma música). As duas empresas trocaram acusações de plágio.

Veja a animação aqui:

Rhapsody Rabbit
by picos1985

E então, qual das duas versões vc prefere??

Extraidído do MDM

Como o brasileiro elogia sua mulher?

Diário de um Editor 2

São 8:35 da manhã e acabei de editar todos os específicos do rolo 6 e mais uma mumunha..

Mais tarde, ou amanhã eu termino as mumunhas que faltam(4 traks)...

Vida de editor de Foley não é mole não..

Vc não sabe do que eu estou falando???

Escuta aqui ó!!

Ócio poético 3

Michael Jackson

Lá se vai mais um rei
Coroado por uma grei
Sedenta por mais um a venerar

Escondido em seu casarão
Por pouco um ermitão
Tentando ser ninguém

Lá se vai mais um rei

E agora, quem será o príncipe herdeiro?

A mídia, como sempre, se ocupará de mais este criar.

por Fábio Sampaio

Sergio Pimenta

Sergio Pimenta foi um dos principais compositores evangélicos brasileiros. Participante da primeira geração de autores nacionais de Vencedores por Cristo, foi presença obrigatória em todos os principais discos e grupos musicais dos anos 70 e 80, como compositor, violonista e cantor. Autor de músicas como Cada Instante, Você pode ter, Quando a glória, Pescador, Ele é o teu louvor, Tudo ou nada, Vou chegar, Resposta Certa, Aquele que me ama, É preciso, Vem comigo, Fruto da semente, Para sempre e mais, Quando se está só, A moça do poço, O que me faz viver, Fonte, Só quem sofreu, e mais de 300 composições, será lembrado para sempre como um músico de Deus, um original raro, autor de canções dignas do “amor que jamais acaba” e legítimo herdeiro de I Co. 13.

Falecido em 1987, de câncer, aos 32 anos, é com alegria que divulgamos um pouco de sua vida e obra, em reconhecimento à sua enorme contribuição à música evangélica nacional.

Extraido de www.monergismo.com

Conheça mais da História desse grande compositor aqui.

"De vento em Popa - 1977"

Considerado um marco na música Cristã, o LP de 1977 "De Vento em Popa" do grupo Vencedores por Cristo completou 30 anos em 2007. Mesmo já conhecendo o trabalho do VPC, foi dando aula de História da Música Cristã na escola em que leciono (Instituto Beréia) que passei a me interessando cada vez mais pela história desse álbum.
Nessas pesquisas encontrei esse texto escrito por Jorge Camargo ex-integrante desse importante grupo.
Espero que interesse a vc´s.

De vento em Popa - Fé cristã e MPB por Jorge Camargo

"De Vento em Popa representa um marco por se tratar de um primeiro trabalho, na discografia de Vencedores, cujas canções são todas escritas por autores e compositores brasileiros. Esteticamente o disco é o que se poderia chamar de revolucionário para os padrões de música religiosa daquele tempo. Teologicamente, observou-se o oposto.

Conforme depoimento de Nelson Bomilcar, um dos produtores musicais do disco, antes da gravação do projeto, Jaime Kemp, fundador e líder de VPC e os compositores e produtores artísticos que tinham em mente uma obra musical cujas referências religiosas fossem mínimas (quase que um trabalho eminentemente secular), estabeleceram um acordo: em troca de um álbum exclusivamente com canções de autores e compositores nacionais, o conteúdo teria um apelo evangelístico dentre dos moldes de uma visão mais conservadora, como uma tentativa de atenuar as prováveis críticas da liderança evangélica da época à proposta arrojada de um disco que se propunha a utilizar as referências musicais presentes na mídia do país". [...]

Continue lendo no site do Jorge.

Aqui a faixa que dá nome ao disco.

Ócio poético 2

Diferenças.

Paixão é quando alguém te faz feliz ... 

... é eterno enquanto dura.

Amor é quando você decide fazer alguém feliz ...

... é eterno enquanto dura... 

... a eternidade.

by Fábio Sampaio

Cenas da gravação do disco "De Vento em Popa" - 1977

Um LP que se tornou marco da música cristã brasileira.

Saindo do forno - clip novo do Jars of Clay.

Vergonha alheia 1

Quando o certo vira errado...

Edição de foley para Cinema

Foley é um termo utilizado para descrever um processo de pós-produção de efeitos sonoros para reforçar um som ambiente de um filme, vídeo, vídeo-game ou outros trabalhos multimídia.

O termo "Foley" vem do nome de Jack Donovan Foley (1891-1967), um editor de som da Universal Studios.

O objetivo do Foley é o de complementar ou substituir o som gravado no momento da filmagem (conhecido como som direto). O som final dos filmes utiliza uma combinação de ambos.
A necessidade de substituir ou aumentar sons em uma produção cinematográfica resulta do fato de que, muito frequentemente, os sons originais capturados durante as filmagem estão obstruídos por ruído ou não são suficientemente convincentes para sublinhar o efeito visual ou uma ação. Por exemplo, cenas de luta em filmes de ação são geralmente encenadas por dublês e atores, logo, não tem o som real dos golpes. Batidas e explosões também são adicionados ou melhorados na fase de pós-produção.

A necessidade de Foley nos filmes aumentou dramaticamente, quando começaram a ser distribuídos internacionalmente e dublados em línguas estrangeiras. Quando o diálogo é substituído, todos os efeitos sonoros registados no momento do diálogo são perdidos também, daí a necessidade de se ter todos esses sons ambientes regravados em uma outra faixa de áudio.

O Foley é normalmente dividido em três grandes grupos; Passos, Mumunhas (moves) e Sons Específicos.

A primeira consiste na reprodução de todas as pegadas dos personagens vistos na imagem. Os pés como todos os outros componentes do Foley são realizados pelo Foley-artist ao mesmo tempo que vê a imagem em uma TV ou projetor no estúdio. São geralmente encontrados nos estúdios especializados em foley, diferentes materiais e substâncias tais como o solo, brita, lajotas de concreto, madeira e outras superfícies para que o artista ande sobre, produzindo seus respectivos sons característicos.

O segundo componente de uma sessão de Foley é chamado de "Mumunha" e isto é simplesmente uma faixa gravada para representar a roupa usada por cada personagem na imagem. Este será realizado pelo artista que controla o movimento de uma peça de material afim de imitar o som de um personagem que se move, sentando numa cadeira, correndo etc.

Finalmente, os Sons específicos são para reproduzir sons ou complementar acontecimentos na tela, tais como telefones sendo apanhados e movimentados, cadeiras sendo puxadas, louças e talheres sendo utilizados, bem como em filmes de ação, ossos sendo triturados, sangue jorrando etc.
Foley também pode incluir outros sons, tais como portas fechando e campainhas tocando, porém estes tendem a ser feitos de forma mais eficiente utilizando estoques de efeitos sonoros ( Sound Fx).


Pra finalizar encontrei um video daVancouver Film School.



Espero ter sido claro na elaboração desse material.
Grande abraço!!

ONE - Lançamento da Apogee

Interface USB e microfone condenser em um mesmo produto. Desenvolvido para trabalhar facilmente com os Apple's GarageBand, Logic, Final Cut, ou qualquer outro aplicativo Core Audio, ONE permite que vc crie gravações profissionais em qualquer lugar.

Mais informações e video explicativo : Site da Apogee.

Diário de um Editor 1

São 06:37h da manhã e estou editando Foleys desde as 03:40h.

Vc não sabe oq é Foley??

Mais tarde eu explico.. 

Ócio poético 1

Não há nada que se diga
que se viva
que se siga
Que não tenha por saída
Uma simples decisão

Não há nada que se ame
que se chame
que se clame
que não tenha quem reclame
Dessa simples sensação

Diga, viva, siga...
Ame, chame, clame...
Seja o simples de cada dia
Ou o complexo da ousadia

O importante não é o Hoje
Mas o que dele você faria.

By Fábio Sampaio

Música???

A música (do grego μουσική τέχνη - musiké téchne, a arte das musas) constitui-se basicamente de uma sucessão de sons e silêncio organizada ao longo do tempo. É considerada por diversos autores como uma prática cultural e humana. Actualmente não se conhece nenhuma civilização ou agrupamento que não possua manifestações musicais próprias. Embora nem sempre seja feita com esse objetivo, a música pode ser considerada como uma forma de arte, considerada por muitos como sua principal função.
Definir a música não é tarefa fácil porque apesar de ser intuitivamente conhecida por qualquer pessoa, é difícil encontrar um conceito que abarque todos os significados dessa prática. Mais do que qualquer outra manifestação humana, a música contém e manipula o som e o organiza no tempo. Talvez por essa razão ela esteja sempre fugindo a qualquer definição, pois ao buscá-la, a música já se modificou, já evoluiu. E esse jogo do tempo é simultaneamente físico e emocional. Como "arte do efêmero", a música não pode ser completamente conhecida e por isso é tão difícil enquadrá-la em um conceito simples.

Fonte Wikipédia.

Escuta aqui ó!!!

Inaugurando meu mais novo blog.
Na tentativa de ser mais eclético no que se refere a arte em geral.
Poesia, música, cinema, arte moderna, devaneios pessoas, reflexões literárias e filosóficas, e tudo o mais que me der na telha estarão presentes aqui.
Sejam todos muito bem-vindos ao "Escuta aqui ó" !!!

Grande abraço!!!